Souad Massi, la cantautora que llegó de la otra orilla del Mediterráneo

Iniciamos nuestra andadura en Voces del Mundo hace ahora casi tres meses hablando del último concierto de Idir en nuestro país (ver aquí). Hoy os proponemos regresar a Argelia para presentaros la que algunos han calificado como la Tracy Chapman de la música magrebí, aunque también podría recordarnos a François Hardy o incluso nuestra Cecilia: Souad Massi.

A sus 36 años, esta cantautora que viaja siempre acompañada de su inseparable guitarra, es una de las voces más dulces y conmovedoras del Mediterráneo, aunque también una gran desconocida en nuestro país lamentablemente. Bien diferente es en Francia, donde se dio a conocer en 1999 cuando fue invitada al concurso para voces femeninas “Femmes algeriennes” en el Cabaret Sauvage de París, donde se quedó a residir.

Su voz grave y calmada se funde con sonidos reposados que mezclan influencias de la cultura amazigh de la Kabylia, la árabe y la francesa. Las letras de sus canciones –cantadas en árabe argelino, francés y bereber– están llenas de simbolismo y, a menudo, teñidas de una cierta nostalgia y desesperanza hacia su tierra natal.

“El olor de la flor de la Dama de noche me trae recuerdos de infancia, de la familia y del Mediterráneo. La nostalgia me ha inspirado para escribir muchas canciones. Hace ya casi siete años que vivo en Francia y empieza a pesar. Sientes que estás lejos de tu país y que te pierdes muchas cosas”, reconocía en una entrevista publicada en El País en 2006.

Nacida en Argel en 1972, Souad Massi se crió en el barrio de Bab El-Oued y vivió en la región de la Kabylia, donde por influencia de sus padres –músicos de profesión–, descubre el Chaâbi, el Raï o la música arábigo-andaluza, además de otros estilos como el rock, el pop, el country y la música folk.

Estudia guitarra clásica y su primera incursión en el terreno musical es junto al grupo de flamenco argelino Triana d’Alger en 1989, pero la Guerra Civil en su país la obliga a abandonar su carrera musical por miedo a los integristas, y la lleva a cursar estudios de ingeniería. Regresa a la música más tarde formando parte del grupo de rock duro Atakor con el que logra un gran éxito.

En 2001 graba su primer disco en solitario, titulado Raoui (El cuentacuentos o El narrador de historias) y dos años más tarde se confirma como una de las cantautoras más prometedoras con un espléndido segundo álbum: Deb.

En 2005 publicó su tercer trabajo, quizá el más mestizo: Mesk Elil (Dama de noche) con el que ganó el premio al mejor disco de World Music del año en Francia y Reino Unido, y que vino a presentar a Madrid y Barcelona en 2006, en las que han sido sus únicas actuaciones en directo en nuestro país de las que tengamos constancia.

El pasado año llegaba al mercado una selección de 12 de sus grandes éxitos bajo el título Acoustic, grabado en un concierto en el Théâtre La Coupole de Sant Louis (Francia) en enero de 2007.

El reconocimiento internacional de Souad Massi se ha traducido en numerosas colaboraciones con artistas tan prestigiosos como el senegalés Ismaël Lo, con quien grabó el tema Noir et blanc como respuesta a la ola xenófoba sufrida a raíz de los sucesos del 11 de septiembre en Nueva York. También ha compartido escenarios con nombres de prestigio como los de Idir o la Orchestre National de Barbès.

Estamos convencidos que para muchos de vosotros va a resultar un descubrimiento inesperado, teniendo en cuenta que se trata de una cantante argelina.Os presentamos su primer gran éxito, la delicada Raoui (El cuenta cuentos), aunque también os invitamos a escuchar  Ghir Enta (Sólo te amo a ti) en un vídeo donde la propia Soaud Massi habla de su carrera (ver  vídeo aquí), y Bladi (Mi país) en la que reivindica la paz en Argelia (ver vídeo aquí).

Nueva página con nuestras sugerencias

Siguiendo con el entusiasmo de hacer crecer este blog, estamos elaborando una lista de sugerencias con nuestros artistas favoritos. Una colección de CD y DVD que nos resultan auténticas delicatessen y que los buenos amantes de las Músicas del Mundo a buen seguro debéis conocer. Si no es así, os hemos elegido un vídeo de cada uno de ellos para que tengáis una primera aproximación.

Podéis consultar nuestras sugerencias en la página superior del menú, aunque aún estamos pendiente de seguir incluyendo muchas más, desde Haris Alexiou, Loreena McKennitt, Dulce Pontes, Eleftheria Arvanitaki, Khaled, Cheb Mami, Souad Massi, Yossou N’Dour, Manu Dibango, Isamel Lo, Toure Kounda, Salif Keita, Lokua Kanza, Idir, Kroke, Carpecaille, Kepa Junkera, Angelo Branduardi y un largo etcétera. Tened un poco de paciencia que aún falta por introducir muchos de ellos.

También hemos abierto una página para que vosotros dejéis vuestras recomendaciones, así que esperamos que os animéis a descubrirnos muchas otras joyas.

Idir lleva a Barcelona la sensibilidad y honestidad de su música

Idir merecía una acogida más calurosa del público barcelonés, que apenas llenó la platea de la reducida sala Oriol Martorell del Auditori de la ciudad condal, en el concierto que este viernes 3 de octubre ha servido para inaugurar la 13ª edición del Festival de Músiques del Món en la capital catalana.

Los incondicionales del veterano músico argelino, estandarte de la cultura bereber, y aquellos que descubrían sus melodías por primera vez, suplieron el frío de las butacas vacías con una entrega total desde el momento en el que las luces dieron paso a las primeras notas de la hipnótica Isefra, con la que se abrió la velada.

Minutos atrás, los más puntuales tuvieron la oportunidad de descubrir algunos de los aspectos que han marcado su figura, de la mano de una extensa presentación a cargo de uno de los responsables del festival. Una labor que debería convertirse en ritual para los promotores de este tipo de recitales, y que permitió conocer mejor el por qué la música de este humilde cantautor sigue siendo, a punto de cumplir los 60 años, un referente para las nuevas generaciones de argelinos, como los que lucieron orgullosos las banderas bereber en las primeras butacas del auditorio.

Una glosa que viajó desde la aldea rural de las montañas de la Cabilia donde nació, hasta su último trabajo de mestizaje La France des couleurs. Y que recordó el programa de radio en el que un joven Hamid Cheriet se vio obligado a improvisar el pseudónimo Idir para interpretar una modesta canción que había compuesto para la famosa cantante argelina Nouara, y que pasaría a convertirse en un himno universal: A Vava Inouva.

De mano de la cantante Lídia Pujol, artista invitada en el recital, el público disfrutó por primera vez de una versión (algo deslucida) en catalán de esta bella canción, traducida a ya más de siete lenguas, en uno de los momentos más emotivos de la noche.

Con los mismos músicos sobre el escenario, Idir siguió casi al milímetro el guión de su directo Entre scènes et terres, con el que en 2005 repasaba los grandes éxitos de su longeva carrera. En estrecho contacto con el público, y apoyado por una voz en off que introducía sus temas más emblemáticos, el músico argelino supo conquistar con la sencillez de su honestidad a un público entregado que le acompañó en los coros de las delicadas Cfiy y Ssendu, dedicada ésta última a su madre y a todas las mujeres que viven y mueren anónimas en cualquier lugar del planeta.

Los acordes pegadizos de las festivas Tamacahut, Awah Awah y Zwit Rwit, pusieron en pie a una parte del auditorio, ya en completa comunión con el músico tras la hora y media de un concierto que nunca debió pasar desapercibido para una ciudad que presume de multiculturalidad.

Los que queráis adentraros en su música, aquí tenéis unos vídeos. El primero de su tema emblema A Vava Inouva, y el segundo de la canción Ssendu, con una introducción sobre su inspiración. La mayoría de temas mencionados arriba también están enlazados pinchando sobre ellos para que los podáis escuchar.